獎項
2009(第29屆)夏威夷國際電影節 獲獎:最佳影片(金蘭花獎)
2009(第12屆)上海國際電影節 獲獎:評審團獎
獲獎:電影頻道傳媒大獎 最受媒體關注導演獎
2010(第5屆)墨西哥國際影展 獲獎:銅棕櫚獎
2010 奧蘭多電影節 獲獎:最佳導演
獲獎:最佳外語片
2010 紐約威力國際電影節 獲獎:最佳影片
獲獎:最佳導演
獲獎:最佳攝影
2010 安哥拉治國際電影節 獲獎:觀眾票選最佳電影
2010(第七屆)洛杉磯女性國際影展 獲獎:最佳劇情片
2010 狄克西影展 獲獎:最佳影片
獲獎:最佳外語片
獲獎:最佳攝影
2010 南阿帕拉契國際電影節 獲獎:最佳外語片
獲獎:最佳剪輯
獲獎:最佳電影配樂
獲獎:最佳攝影
2010 羅德岱堡國際電影節 獲獎:獨立精神獎
2010 上海影評人獎 獲獎:年度十佳影片
2010 香港電影金像獎 入圍:最佳攝影
入圍:最佳藝術指導
入圍:最佳造型設計
2009(第13屆)華表獎 入圍:優秀合拍片
入圍:優秀境外華裔男演員獎(郭富城)
2009(第27屆)金雞獎 入圍:最佳攝影
美國好萊塢預告片金獎 入圍:最佳外語浪漫預告片
入圍:最佳外語戲劇預告片
國際影展受邀參展

2009(第59屆)柏林國際電影節

2010(第12屆)美國舊金山國際影展

2010 英國劍橋影展

2010 法國跨文化國際電影節

2010 新墨西哥州阿布奎基影展

2010 達拉斯亞洲影展

2010 華府亞美影展

2010 聖地牙哥亞洲電影節

評論

這個獎項(評審團獎)是頒給影片的導演和所有演職人員的。影片具有史詩般的拍攝規模和唯美的場景,同時,它也告誡著如今的銀行家們經商應抱著仁義之心。

~~第十二屆上海國際電影節評審團

初次執導的姚樹華,在歷史氣氛的還原上有著突出的成績。無論是精心調色的泛黃畫面,還是流暢的運動鏡頭,都頗有大氣之感。作為一部年代劇,電影的旁白和臺詞毫不做作。可以說,《白銀帝國》給人的視聽感受在華語電影中算得上是非常典雅愉悅的,也讓一千萬美金的投資顯得物有所值。

~~2009電影頻道傳媒大獎 最受媒體關注導演獎

如果你想對你們自己國家的文化有更多的瞭解,看看這部影片吧!作為一名普通的美國觀眾,我學習到了很多。這部電影無論是敍事技巧, 藝術風格還是製作規模都讓我驚詫,三位主演的表演都是一流的!

~~美國電影藝術和科學學院、美國奧斯卡獎主席錫德•加尼斯(Sid Ganis)《新浪網》

儲貸危機的主題和無所回報的愛情故事,在華裔戲劇導演姚樹華的銀幕處女作中,得到有機的融合」。
「這部奇特的史詩作品呈現出了非常精緻和美妙的視覺效果:很明顯的在服裝和佈景上做了大量的調研,受到歐洲風格影響的場面精准的反映了當時的歷史風貌。」
「影片的確看上去很華麗,對那些願意去電影院放鬆一下的人來說,這部欣賞起來一點也不累的商業片可能正好合適」。

~~《國際銀幕》(Screen International)

「儘管極為華麗,但《白銀帝國》卻跟近年來出現的其他中國古裝影片有很大區別。與《滿城盡帶黃金甲》和《無極》等以炫耀打鬥和服裝為噱頭所不同的是,此片所展現的是一個曲折幽長,但卻真實可信的家族史詩。以歷史背景為大環境,講述了一個王朝的沒落」。

~~德國《每日鏡報》(Der Spiegel)

從未見過的品味,從未見過的細膩,為晚清的電影美學定下新的標桿。所有幕前幕後都有超出水平的表現,這要歸功於導演姚樹華的固執與堅持。當然,最重要的還是導演的品味。這部電影的成功非常重要,因為它會為華語片開一條新的路。

~~導演陳可辛

俯仰天地匯通四海
推薦指數:★★★★★☆

「《白銀帝國》是近年來華語電影中難得一見的厚重之作。我很難相信這是導演姚樹華的處女作,這種感覺就像我在看韓國電影《追擊者》一樣,那不僅僅是技巧純熟的問題,而是電影呈現出的一種老練和從容不迫,毫無新導演的急於求成和過度表現欲。我也很難相信這部電影出自一位女導演之手,腦子裏想了半天,華語電影女導演作品裏似乎只有張婉婷的《宋氏王朝》有如此大的格局和氣象,但那依舊是偏於女性視角的,《白銀帝國》卻是一部需要胸懷和氣魄的電影,姚樹華很出色地做到了。
影片開場,茫茫戈壁,碧空黃沙。郭富城飾演的康三爺獨立于天地之間。他那句「天地如此之大,人何以自處?」頗有古人「念天地之悠悠,獨愴然而涕下」的氣度,也為電影奠定了全片的基調和思想主線,康三爺的一生其實都是在完成這個追問。」
「這個人物身上的悲劇性還體現在,一如影片開始他對自己生命價值的追問一樣,他的每一步都是被逼出來的,而非自己選擇。但導演又給了他另外一個東西,類似於『天行健,君子以自強不息』的強大精神力,知難而上,愈挫愈強,以及在嚴苛的父親管教下顯現出的獨立性,也就是康老太爺所謂的『殺氣』。這讓他成為和父親不一樣的人。郭富城給了康三爺一種清朗和沉靜氣質,但這個人物似乎應該更張狂更有爆發力一些。
康三爺和郝蕾飾演的杜筠清的愛情佔據了影片很大篇幅,許多細節非常出色,也頗為感人。但從整部影片的比重來看,有些愛情戲似乎可以處理得更簡潔更乾脆一些。」
「《白銀帝國》是部商業電影,就如晉商們的在商言商一樣,一定要拍得好看,讓觀眾接受,但從電影中可以看出《白銀帝國》的創造者用一種使命感來拍這部電影,通過電影讓觀眾瞭解晉商背後的文化,瞭解中國的儒家精神,這樣的態度讓人尊敬。
在這個人心浮躁的時代,國人拼命在傳統文化中尋求精神慰藉,一群所謂學者把儒家思想和典籍包裝成心靈雞湯販賣的時候,他們通過電影讓人真正感受到基於儒家思想的某種力量,哪怕只是一點點,也足以贏得尊重。」

~~碧海《北京青年報》

《白銀帝國》文化保守主義者的堅持

「郭富城的面向下層民眾、拒絕投機、重視承諾與父子衝突、行業危機、情欲糾葛等諸多方面,構成了一個複雜的人不同的棱面。銳利、灑脫、有情義,雖然偌大的家業被放棄,然而巨大的歷史性的榮耀卻在時間的蒼茫中得到更耀眼的位置。我對本片的一大好感是,無論是老太爺的統禦術還是三少爺的誠意,都不能切除具體個人的貪婪的欲望,背叛是近代亂世的主題。只有現代制度的建立,才能相對有效的發揮人的潛能和保證一定程度上的忠誠,否則血緣、同鄉、宗族、道義等等上面的約束都無關緊要。」
「有心機的老太爺由表演風格具有卡通效果的張鐵林出演,本片卻很符合這一特色,他將一個渴望自由和順勢而為的古代社會的達人詮釋得相當到位。除了在所謂的愛情上失意之外,本來他在家庭、事業和人生、社會地位、行業至尊等等,都處於風馳電掣的高順位。不過,他確然是中國這老大帝國最好的代言人。」
「導演姚樹華以多角度來呈現山西票號走西口、上青天、下南洋等艱苦卓絕的奮鬥歷程,在此過程中中國傳統文化的細節得以完備的呈現。民居、風俗、世情、交通、鬧市、堂會等等,都在蒼老的旁白聲中,紛紛出場。……生生不息是中華民族最重要的特色之一。中國人總是有辦法,在任何情境之下,從無路可走之處殺出一條通途。」
「作為一個文化上的保守主義者,三少爺很坦然地面對個人、事業和國家的歷史性巨變。這個坦然更多率性而行的味道,有抗爭,有聽從,有力度。三少爺在不經意之間,回到先秦時代的人格風範上去,這個不自覺的文化保守分子,卻為老大帝國加了許多分數,反而那些投機取巧、火中取栗的人,更逃不脫身未死而名已滅的宿命。」
「我也沒有讓一部《白銀帝國》來拯救全球金融體系的意思,但至少是一個很好的警鐘和鏡子,中國文化的價值觀值得梳理,自從胡適在五四運動後提出「整理國故」的戰略,其實至今尚未完成真正的開題。」
「《白銀帝國》中有救亡有啟蒙,要審視晉商的意義,不能僅僅從洋務派和保守派等拍戲劃分出發,更多是要全面反思。三爺和老太爺都是民族精英,他們以不同的方式積極入世,這是最緊要的。」

~~雲飛揚《國際財經時報》

民國時代,孔祥熙任財政部長,用人遵循「唯晉」原則,他解釋道:「全世界最會理財的是猶太人,英國最會理財的是蘇格蘭人,山西人則是中國的猶太人和蘇格蘭人。山西人經營了數百年的票號,于財政金融方面自然不遑他讓。」
「導演姚樹華聲稱《白銀帝國》乃晉商後代:臺灣首富郭台銘的命題作文,旨在為當年叱吒風雲的晉商樹碑立傳,所謂『做生意就是做人』,商家當以『仁義』為本,都是必須宣揚的原則精神。從這個角度說,郭台銘似乎有意拍成一個商人形象宣傳片,起碼要中正大氣。」
「首要一點,自然是資金充裕、製作精良,《白銀帝國》集合台前幕後影人菁英(張叔平、奚仲文、陶經、董瑋、李檣),輾轉世界各地精心製作,攝影、畫面、服裝、道具、化妝、聲效無一不是華語片典範,群眾演員之多,場景轉換之頻繁,亦是相當罕見,尤其沙漠遇狼一場,雖只區區幾分鐘,但惡狼特技之逼真生猛,足以技驚四座,成為09年度華語電影的經典影像。」
「無可否認,《白銀帝國》處處可見花了大本錢,若論考究精良、視聽享受,完全可歸為大片之列。導演姚樹華自謙拍戲劇與電影完全是兩種語言,她是新手上路敬請關照,但身為舞臺戲劇的實踐和研究學者,對首部電影導演作品自然用心良苦。較之原著及電視劇,《白銀帝國》的主題是家族傳承,父子兩代(張鐵林與郭富城)的衝突主線,女人(郝蕾)只是導火索,老一輩的自私虛偽甚至背叛也只是表面,內在主因還是大時代巨變下年輕一輩的革新觀念,否則就只能變成下一個『父親』或『廢物』。
值得一提的是,郭富城與張鐵林這兩位以前演技頗受爭議的演員,此番父子飆戲十分精彩。郝蕾身為《白銀帝國》奇女子,心處不倫之戀的痛苦中,行事每每驚世駭俗,是全片最出彩的角色之一,無端讓人想起張藝謀《大紅燈籠高高掛》、《滿城盡帶黃金甲》中的鞏俐。」

~~魏君子《新浪博客》

因此片而入圍第12屆上海電影節最佳男主角候選者的郭富城在《白銀帝國》裏為觀眾奉獻了他職業生涯以來最好的表演,雖然他和對手的張鐵林、丁志誠和郝蕾等有完全不同的大陸教育背景的表演方式,但郭富城在這部電影的通篇表演都能一貫而下。
尤其是郭富城和張鐵林之間的神似,與郭富城和郝蕾之間的情似,可謂珠聯璧合,大漠、駿馬、寒夜、苦旅,康三爺剛強的身影和率真的個性被演繹得頗為精彩,他與丁志誠夜遇群狼一段,是這個晉商故事裏最跳躍的一部分,但那段曆一年零八個月製作乃成的人狼之戰的特效果然不負使命,讓《白銀帝國》比一般性的晉商電視劇達到更高的藝術境界;而郭富城自《三岔口》和《父子》之後形象定位上改變的努力到這部《白銀帝國》終於得到回報。

~~司馬平邦《鳳凰博報》

《白銀帝國》深得中國章回小說的精髓

「《白銀帝國》在影像素養上可謂相當老道,更難能可貴的是,迎面撲來的還有一縷古樸遒勁的雅風。工整(但還談不上嚴密)的敍述脈絡,深得中國章回小說的精髓。」
「《白銀帝國》是部做工細緻考究的影片,奚仲文的美工、陶經的錄音都貢獻良多。片中一場郭富城和丁志城惡鬥群狼,聲色、氣勢均屬上乘,明知有電腦特技在做推手,但還是會讓人驚出一身冷汗來。《白銀帝國》是近年來,少有的把寫人寫事,放在頭等位置去對待的精良電影。」

~~骞人《世界電影之窗》

「影片具有大片的氣勢,同時,揭秘山西票號的晉商文化以及家族秘史的題材也很吸引眼球。」
「《白銀帝國》在題材上也有其獨到之處,影片開場時用四台巨大算盤進行年終分紅結算,各地票號之間運用票號御用鏢師押運白銀,如何虛張聲勢應付擠兌風暴,如何展開『一地開戶,異地存取』等現代經營理念,以及票號掌櫃如何買通土匪進行監守自盜,如何巧妙制約各地掌櫃,讓他們為己所用等生動細節,用鏡頭生動展現了神秘的白銀帝國,帶給觀眾新鮮之感,引人入勝。」

~~《新民晚報》

「作為這一屆上海電影節的參賽影片,首次當導演的姚樹華其實把《白銀帝國》拍得挺精彩的。 」
「郭富城能夠把康三爺這樣一個角色演繹得內斂而不流於表面,只能說他的確是長戲了。而且,他在電影前半段的表演,那種若有若無的游離狀態,很容易讓人想起《胭脂扣》裏的張國榮。」
「最能表現郭富城功力的,其實是他和邱掌櫃在荒野裏遇狼的那一段。在銀幕上,我們能看到的是郭富城開始的驚恐,之後的沉著和遇險時的機智,但這段表演,其實是在綠幕之前完成的,因為這麼多狼沒辦法真的控制,所以當時郭天王只能對著空氣想像群狼就搭在自己肩膀上的感覺。而對著空氣表演,一向都是最能考較演員功力的地方。所以當他自己宣稱,他在《白銀帝國》中展現了自己從影以來最好的表演,沒有任何記者表示反對。」

~~《南方日報》

《白銀帝國》:從華爾街到平遙看對金融危機的藥效

「已經在今年的柏林電影節上露過一小臉的《白銀帝國》,是一部關於清代票號的野心龐大的奇片,可以說,是開創了華語電影的一個全新類型。」
「這部影片更值得稱道之處是導演對於題材的處理,她沒有把它拍成如黃河氾濫一發而不可收拾的清宮陰謀辮子戲的票號版,雖然那樣要容易得多,也更旱澇保收。」
「她選擇的是一條費時費力的羊腸小徑,她挖掘出票號經營的全部秘密並在大銀幕上加以表現,從沒有電影人做過同樣的事。據說光是研究票號的運作,她就用了三年的時間。而這些努力沒有白費。」

~~《新浪網》

《白銀帝國》——動盪時局的家族剪影

「《白銀帝國》拍得實在是非常漂亮,兩個小時的觀影體驗下來,幾場群戲都給我留下了挺深的印象,無論是開場不久晉商四年一季結算之日的風光無限,還是邱掌櫃出賣同伴的那場群鬥,在佈景、運鏡、人物表演等各方面都做得非常出色。姚樹華雖然是第一次作為電影導演執導這部影片,但是其場面調度的能力還是相當值得稱道的。影片的細節也非常豐富,看得出劇組下了非常多的功夫。」
「幾個主演的表現也都比較不錯。張鐵林飾演的康老爺似乎還是沒有脫掉那身帝王的皮,影片中段在列祖列宗靈位前的表演,甚至讓我想起了陳道明在《康熙大帝》中的那位天子。不過這卻讓電影更符合其標題,Empire of Silver,而康老爺無疑更為貼合Emperor一些。郭天王前期的游離有點讓我憶起了《胭脂扣》裏的張國榮,不過前者在戲劇中則表現得更為堅強,兩者的共同點均是難逃封建禮數的束縛,只是康三爺表現得更為爺們,也真是有了幾分革命家的氣勢。郝蕾的杜筠清足夠哀怨,也從失落中變得足夠的堅強,這是個相當有說服力的角色,只是,她始終不是這部電影的真正主角。這始終還是一部屬于男人們的電影。」

~~《時光網》

不論是宏大的史詩敍事或是私人的情感曲折,《白銀帝國》都面面俱到!

~~第29屆夏威夷國際電影節評審皮特‧波特斯(Peter Britous)

片中所有演員的表演都讓人折服,尤其是郭富城在葬禮上的戲份令人淚下。

~~第29屆夏威夷國際電影節評審托‧弗雷澤(Toa Fraser)

中國華爾街 :「白銀帝國」在華拍片記 (導演姚樹華專訪)

「白銀帝國」是我改編自小說「白銀谷」的一部華語史詩影片,講述十九世紀末、二十世紀初,山西「天成元」票號巨賈康老爺家族及家業傳承的故事,其間穿插康氏父子的一段三角戀情,兩代生活態度與經營理念的衝突,以及強調晉商對儒家傳統文化仁義道德之堅持。
投資者郭台銘先生和我都是祖籍山西,在台灣成長的中生代。我們想為中華文化做點事,讓世人了解中華文化及其根源,以及中華文化對商業界的貢獻,於是選中我們共同感興趣的晉商題材。
「晉」是山西的簡稱,晉商,即山西商人。中國較著名的商幫有徽商、晉商、浙商等等。歷史上,晉商起源最早,於明清時代達到鼎盛,活躍中國商場500多年,其足跡遠至東亞、中亞、歐洲,與威尼斯及猶太商人媲美,統稱世界三大商幫。
斯特林‧西格瑞福(Sterling Seagrave)在其所著「宋氏王朝」(Soong Dynasty) 一書中,稱山西為「中國華爾街」。晉商博學廣聞,建立高效率的商貿及金融體系,在明清兩代鼎盛時期,富可敵國,與朝廷分庭抗禮。双方發展出一種既對立,卻又相互依存的關係。
票號是中國清代時發明的金融機構,以匯兌業務為主,具有類似現代銀行的功能。票號由晉商發明、壟斷,直到民國初期,票號才被銀行取代。

「白銀帝國」在華拍片記

我們原本要拍一部以晉商為主題的影片,但與多方接觸討論後,才知道其實所要拍的是一部中華文化資產的電影,也因此題材,吸引了更多人才的參與。
編劇時,我思考以接班傳承為貫穿全片之主軸:接班人對於一權力機構的重要性,從莎士比亞的名劇: “ 哈姆雷特 ”, “ 李爾王 ”,好萊塢的“ 教父 ”都是以接班傳承為主軸,今矽谷各公司都關心誰是CEO〈執行長〉,掌握公司命脈。可知,選定傳承為主軸,以及三爺擔任的角色,並非原著「白銀谷」之意。原著作者成一先生很有氣度,自謙不了解電影,完全尊重我決定。
一般電影有四種類型的娛樂價值:1)Visceral(對生理 (biology)本能的衝擊),2)Voyeurism(偷窺性),3)Vicarious experience(間接的感性經驗),與4)Spectacles(視覺場面)。我把「白銀帝國」聚焦於第二類及第三類,包括父子的情感衝突、三角戀情、特別注意商賈階層的細節,表現商人生活的實態。由於晉商是儒商,電影表現的也是古代文人的生活方式。
在前製準備方面,我是自己跟着同仁找尋場景、編劇,兩者同時進行。當發覺好場景時,我就編入劇本。劇本分析與分鏡,都是同时进行,這也是後來拍攝時為甚麼能一天不超,四個半月如期完成的原因。我每天著力分析每一場在全片中的作用,各角色之行為動機,場景的可看性, 思考如何才能最佳表現。由於精神體力負荷吃重,平均一天只能畫一頁劇本的分鏡。
成功的電影製作,下列四個要件不可或缺:充裕資金、精彩劇本、製作團隊與優秀演員。我特別高興能夠延攬到業界翔楚,合組主創團隊,包括攝影指導 ( 潘耀明 ),美術總監 ( 奚仲文 ),美術顧問 ( 張叔平 ),製片總監 ( 李從喜 ),動作指導 ( 董瑋 ),及首席製片總監李從喜 等等。
「白銀帝國」在中國拍片,最重要的是請到一位能幹的製片總監李從喜。這部影片拍攝過程中,透過李從喜,劇組前往四個省分、十三個城市,歷經九次大型轉景,在四十六處場景作實地拍攝。全部跋涉里程達為美國東、西兩岸距離的五倍。全部拍攝,如期在四個半月完成,工作之艱辛,非外人想像。例如,有一次光要拍駱駝隊商,就動員390隻駱駝行走一天兩夜,才到達拍攝地。經過一天拍攝,回程又要走一天兩夜。
這些實景拍攝,非常重要。片中看到戈壁沙漠、駱駝隊商、巨賈宮庭的氣派,都是製片總監李從喜的功勞。初訪中國時,一般製片都認為,大型場景之更換,不能超過三處,因為龐大車隊移動,費時費事,艱險困難,而李從喜軍方製片出身,調度大批人馬經驗豐富,移動200輛車隊對他不成問題。
常有人問「白銀帝國」為何選郭富城擔任主角?我仔細研究過晉商代表人物的相貌,認為郭富城具有那種神態。郭是一位敬業的好演員,他那嚴肅的眼神,適合演「面有殺氣」的男主角。為展現康氏為一家人,其他演員相貌還須相似。同時因為晉商保守,服裝多為黑色系列,要把他們帶入彩色世界,我們安排演出的每個房間牆壁,使用不同顏色,以利觀眾分辨。顏色的選擇出自敦煌的壁畫,因為敦煌的許多洞窟是山西為官之人所建。
由於當地博物館及古董收藏家的慷慨,所有內景中的家俱、字畫、瓷器等都是古董。每次拍攝時,都有五、六組監管古董的人在場盯著這些價值連城的寶貝。慈禧當年送給曹家的黃金火車在片中露面兩秒鐘。平遙的博物館也曾停業三天,收藏全部騰空給劇組拍攝。我很清楚,各博物館和私人藏家們容許我把它們納入電影中來的信任,是來自我們都有一個共同的願望 - - 用膠片記錄真實的中國古代文人的生活氛圍。我細品那些瓷器的顏色和傢具的木料,它們所展示的精良品質和高超技藝,如今已不復存在。 對我 來說,和這些藝術品一起工作是很令我感動的事。
是為了傳承中國文化中商業文明的特殊精神與制度,我們傾盡全力做成「白銀帝國」。我們希望,該片有助於西方人以及年輕一代旅美華裔,了解中華文化的傳統的價值。

~~《美國世界日報周刊》